老李头看着台上那个被灯光搞晕了、胡子一翘一翘的三叔，心里那根弦就崩得紧。台下那些拿着剧本仔细抠字眼儿的专家，没个两个钟头是改不出几个火花来的；可要是把三叔喊成“三叔”，那纯属是在拿老年人的尊严开玩笑。咱们这行，干的是戏说，不是考据。考据是考据，要是把人喊错，那就像把戏蛋碰了地，没准真有人想砸场子呢。 想当年，咱们那帮老戏骨，为了一个“中”字，都能把嗓子喊哑，把背弓得能插进旗杆里。
那时候哪位要是敢把王二麻子喊成“王二半”，立马就上台挨打；要是把刘姥姥喊成“刘老九”，那就得去派出所打牢子。咱目前的戏说，要是不把人物讲准，那就是在打现代人的脸，那是把正经事儿当儿戏。三叔在咱们这儿，是个安身立命的饭碗，要是喊错了，这饭碗就得被端了，连饭碗底下的泥都得抖落。 说到数据，咱得先看看这《三国的曹丕》剧本里到底藏着多少“活”字。剧本上写的是“曹丕”，可咱们念出来，得加个“魏”字，顺口溜是“曹丕”，反过来说就是“魏曹丕”，听着就像哪位跟哪位在吵架。
要是观众听成了“曹魏”，那这剧是挂了吗？就像你问“刘备是哪位”，别人能脱口而出“汉室宗亲”，要是你问“刘备是哪个人”，别人可能只会说“汉家大将”，这就差了点语境。数据不是冷冰冰的数字，是活生生的语境，是咱们观众脑子里那团火，要是把这火给浇灭了，戏就死了。 并且，咱们这行讲究的是“千人千面”，比如曹操那得是冷厉的，刘备那得是仁厚的；咱们得跟着观众走，不能把自己忒活了。
要是为了追求啥“高大上”的词藻，把忒史慈喊成“忒史李”，把郭嘉喊成“郭流”，那咱这戏说就彻底没戏了。观众那是真不是省油的灯，你咋不早点跟观众打个招呼？“大伙儿，咱们这儿是三叔，不是三半；大伙儿听我说的是这话，不是那话。”要是观众耳朵一热，认定你是在忽悠，那这戏说就完了。咱们得学会把那些“戏外话”融进“戏里”，就像老李头整晚上琢磨如何把三叔喊得顺口，最终发现，只要大家听明白了，那才是真功夫。 实际上啊，咱们这行也苦。
有时候为了一个称呼，得跑遍全剧本，还得琢磨如何跟导演解释，跟演员对戏；有时候为了一个地方，得查遍千里，还得跟地图上的每个点都能对上号。但反过来想，要是连称呼都搞砸了，人家观众对你这戏说，如何会有好感？
如何还会回头再来？咱们得当个“糊里糊涂”的明白人，别看嘴上不说，心里得有个数。就像老李头看着那堆乱码一样的剧本，心里也得有个底，知道哪句该当真，哪句该当假。 咱得记住，戏说是啥？戏说就是给观众讲故事的，不是给听众背字典的。
要是把“三叔”说了成“三半”，那估摸台下有人要当场翻白眼，就连有人要掏手机对着屏幕拍。咱们得把那些冷冰冰的书面语，变成咱们老百姓听得懂、爱听的话。
哪怕略微有点啰嗦，略微有点不严谨，只要能让那个三叔唱得起来，让那个刘备笑得出汗，那咱们这线头就得收回来。 最终还得提一嘴，咱们得把那些“硬伤”给补上。
比如剧本里写的是“三叔”，可咱得想好，后面是不是得有个“姓”字要么“名”字，不然观众听来就懵了。
要是观众听了“三叔”，心里想的是“这哪位啊？”，那这戏说就彻底黄了了。咱们得像老李头那样，心里揣着个剧本，嘴上说着“三叔”，脑子里还得装着“姓三”的提示。
要是哪天观众问起，这“三叔”到底是哪位，你心里得有底。
不然，这戏说就像没头苍蝇，在观众的森林里乱撞。 故此啊，咱们做戏说，就得像个确实人。别总拿那些教科书式的条条框框把自己捆住。
只要能把“三叔”喊对，能把三叔的故事讲得鲜活，能把观众的心拴住，那就是真本领。
要是连名字都喊错了，那不仅是个戏说，还是个笑话。老李头看着台下那些直勾勾盯着三叔的眼神，心里那叫一个爽。
这行当，真不是哪位都能干的，得有个心中有数的劲儿。
只要心里有数，那啥难处都不算啥，只要能让观众笑出眼泪，那咱们这戏说，就值了。