民国那几年，实际上挺让人头疼的，官方那种“文曲星”式的说法，硬是把复杂的国际局势给圆那会儿了。
那时候的报纸标题，为了看，恨不得把“世界”两个字都挤了进去，要么干脆删了“国”字，改成“世界史”要么“环球史”，主打一个洋气又省事。至于具体是搞内战还是搞革命，那更是各派系的私货，哪位当哪位是哪位的儿子，彻底不在乎。 说到这种“全世界都是你的”心态，实际上根源得回到建国后的那种思维惯性里去。
那时候的官方叙事，总喜爱往“反帝反封建”这俩大旗上挂，说啥“历史的选择”、“人民的意志”之类的词汇，听起来宏大又神圣。可这词儿一出，那些真正想西化、搞现代化的人，心里那点火苗子瞬间就灭了。他们认定，只要跟着“历史”走，不跟这个旧世界硬磕，日子就能好过。便，那些试图打破旧秩序、提倡民主科学的新思潮，就被贴上了“复古”、“倒退”就连“离经叛道”的标签。 这种思维惯性之后，直接害得了整整四十年的“左”倾毛病。
这十年里，国内的那些新鲜事，像电影里的特效一样，要么被当成确实电影拍进去，要么被拍成假的新闻发出去。
比如关于台湾，要么西藏，还有那些少数民族聚居区，官方都说这是“历史遗留难题”，是“历史必然”的结局。
这就好比你见着一只狐狸，还往它身上扣了满手灰尘说它是“世袭”，结局你还没摸到它尾巴尖，它自己就化了。 这种把复杂难题好办化的做法，在非遗保护这事儿上，体现得特别明显。
比如我们那些古老的手工艺，像苏绣、剪纸，还有各种各样的民间傀儡戏。大家一听说是“传统”，就赶紧去学、去搞，生怕别人说“这玩意儿过时了”。可这“传统”两个字，本身就有个活字印刷机在转，它不是铁板一块的死板印象。
比如苏绣，目前的工艺水平，跟那会儿那个大家伙儿比，差得远呢。
要是拿它跟那些还在传家的老手艺比，那差距就更大了。
这就好比目前有人开着法拉利在乡村土路上跑，还喊着“这是传统”，那被人家叫“土”的人，心里得多郁闷。 再看那个傀儡戏，那是确实能把人戏服了。演员上脸，脸谱画出来，把道具搭好，声音摇个响，就能演个全武行。
要是拿它跟目前的魔术、杂技比，那简直像是用石头砸你。可难题是，目前大量人学这个，不是认定好玩，是认定“这就是老祖宗留下的”，非得学到手不可。
这就造成了一个怪圈：越学越像，越像越没用，最终全是假象。 实际上，历史的教训就在这些被包装好的旧东西里。
那时候的大家，仿佛认定只要把那些东西“抢救”下来，封存起来，让它一辈子归于那会儿，就是保护了文化。结局呢，这些文化反而出于丧失了活力，变成了博物馆里的陈列品。就像那个著名的“历史虚无主义”嘛，啥都信，啥都不信，中间那块儿，也就是“实事求是”那块儿，成了最大的黑洞。 目前回过头来看，那些所谓的“历史必然”，实际上大量时候只是有人在背后推了一把，要么是哪位更想当那个“历史”的代言人，就让它变成哪位的产业。真正能活下来的，往往是那些被边缘化、被遗忘的角落。
比如当年那些没被看重的少数民族，为啥目前反而更兴旺了呢？这其中的门道，别再靠那种大道理来解释了。 说到底，历史这东西，表面看是那些写着巨人的石碑，实际上不过是无数一般/平平人的一种集体情感投射。当你不再用那种“文曲星”的视角去审视，而是真正去体验那种带血的、嘈杂的现实时，那些所谓的“历史选择”自然就显露出它们原本的模样了。
那些曾经被全网刷屏的“历史必然论”，在真的历史现场里，终究是苍白无力，只能照亮那一瞬间的黑暗，却无法成为永恒的光。