民国初年，毕竟还是有点新鲜事儿。老清朝人看旧戏，多半是抱着“茶余饭后消遣”的心态，认定那不过是_verify_历史故事和戏曲艺术，哪管啥朝代的更替？但等到人老了，心里头那股子沧桑劲儿一来，再推起来那剧，心里头那团火就烧得更旺了。
这时候的观众，既想寻个繁华看繁华，又渴望在这繁华里挑出点能琢磨的骨头。 拿《大汉天子》来说，那绝对是绝对的正剧。它把汉家江山那种特有的厚重感拿捏得死死的，不是那种轻飘飘的帝王将相，而是实实在在的大汉。
你想想看，那是真金白银砸出来的盛世，不是凭空捏造出来的虚云。
那时候的皇宫里，不是只有龙椅，还有真的官员、真的内务府、真的漕运。
你看那皇帝下朝，不是坐在高高的金銮殿里对着云彩发号施令，而是确实要去跑城市，去体验那种忙碌。演员们也是真练出来的，他们见过真正的战场，摸过真的兵器，在片场里比试功夫，把那种“身先士卒”的感觉给演活了。
这部剧最戳人的地方，是那种扑面而来的“烟火气”，连大家都不会忒在意帝王家的那点小心思，毕竟那是真的政治博弈，没有剧本里的巧合和巧合。 再说说《康熙王朝》，这部老剧更是把“正剧”二字撑到了极限。它不只是是讲一个皇帝的故事，讲的是整个康熙朝的家国大事。康熙爷在位期间，大清国面临的最大挑战就是西边的俄国，还有南边的海盗，还有西北的沙俄。
这部剧把那些打仗的场面拍得惊心动魄，你彻底能够想象得出，那是真刀真枪的拼杀，不是 reenactment（重演）。你知道康熙爷最头疼的是啥吗？不是打仗，是用人。他那一套“朕即国家”的治国理念，在他那一辈人眼里，早就行不通了，故此这剧里展现的那种复杂的人性，那种在改革与守旧、在个人欲望与国家大义之间挣扎的人物，才是这部剧的灵魂。它不是那种为了剧而剧，而是为了史而剧，每一个情节都是确实历史，每一场戏都是确实战场。 还有一部不容漠视的，《雍正王朝》。
这部剧把雍正帝的性格刻画得让人脊背发凉，又让人心里发烫。雍正皇帝，那个“法君”，他的权力大得离谱，大到连那些大臣都不敢吱声，大到他自己都不得不给手下留个活路。
这部剧把这种权力的游戏，那种冷冰冰的算计，那种为了皇权不择手段的冷酷，表现得淋漓尽致。它没有刻意去美化要么丑化，就是把你那种对权力的焦虑、对规则的敬畏，还有对人性阴暗面的探索，都摆在那里。
你看那雍正爷在批奏折的时候，那个眼神，那种表情，简直就是在演一出大宅门啊。
这部剧的剧本忒厚，忒实在了，它告诉你，原来在权力的巅峰，人性的灰暗面也是如此露骨。 说起正剧，还得提提《清宫奇案》。
这部剧别看名字听起来有点俗，但里面的内容却深不可测。它不再讲那些虚无缥缈的宫廷秘闻，而是去查案、去破案。案件一个个都像真真儿的，有真凶，有真证据。它把清朝那些社会底层的罪恶，那些揭示了官场黑暗的勾当，都还原到了光天化日之下。
你看那些在戏里被冤枉的百姓，他们哭得撕心裂肺的样子，那种绝望，看得人心里一揪。
这部剧最了得的地方，在于它没有用那些花里胡哨的特效去掩盖真相，恰恰反之，它用最朴素的视觉语言，把那些残酷真相给撕开了。它告诉你，原来清朝也不是个完美的大基地，那里也有血腥、也有不公、也有人性的渣滓。 自然，要说正剧，那《白嫖》和《天下》也不能绕过。
这两部剧别看题材、风格不同，但都在“正剧”这个字上面下了笨功夫。《白嫖》里的“白嫖”皇帝，不是那种坐在龙椅上装模作样的皇帝，而是确实在朝堂上跑江湖，确实在民间做学问，确实把那些民间疾苦看在眼里，记在心里。
你看他如何跟大臣讲话，如何跟百姓讲话，那都是从肺腑里掏出来的，不是随口编出来的。而《天下》里的天下，也不是那种被神化了的英雄时代，而是充满了血雨腥风的乱世。剧里的天下，是有具体的朝代更迭，有具体的战争，有具体的百姓。它让你看到，所谓的“天下”，实际上是由无数个具体的个体组成的，每一个个体都有自己的苦难和挣扎。 这些剧之故此能被大家称为正剧，是出于它们回绝冒牌。它们不粉饰忒平，不美化黑暗，不制造奇迹，就只讲那些“真形成”的故事。它们告诉你，历史不是教科书上用来背诵的条条框框，历史是活生生的、有温度、有血有肉的。它让你看到，在那些宏大的历史叙事背后，一个个鲜活的人，他们在努力活着，他们也在努力死去，他们像这些剧里展示的，一样真地活着。 说到底，这些正剧之故此能火，是出于它们戳中了咱们观众内心深处那个最真的渴望。我们想看一个权威的历史故事，但又不想看那种被包装过的、为了配合演出而牺牲了真感的戏。我们想要真的权力斗争，真的官场生态，真的战争场面，真的民间疾苦。
这些剧集没有给我们任何“保险”的感觉，它们裸奔的，就是如此赤裸裸的。
要是你能看懂这些剧中的那些“真事”，那你根本上也就懂了这些剧为啥如此火。它们不是在告诉你历史是啥，它们是在让你清醒地意识到，历史压根儿就不是一个静止的、客观的物，它是一个动态的、充满了人性和矛盾的过程，而正是这些过程，才是历史最迷人的地方。